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Angel's Egg review

Posted : 5 years, 9 months ago on 8 July 2018 05:22 (A review of Angel's Egg)

A esta vaina la consideran una especie de obra maestra ultra-profunda tan cargada de significado que se viola a GitS, Eden: It's an Endless World! y Serial Experiment Lain juntos.  Bueno les diré que eso no solo es una gran mentira, sino que esta "magistral " película es una de las cosas más sobrevaloradas del mundo del anime y el manga.

 

Para empezar los "simbolismos" son la cosa más aleatoria que existe, están abiertos a cualquier explicación debido a que ni siquiera tienen una real. Puedes darles el significado de lo que sea, lo que significa que no tienen un valor simbólico real. Puedes decir que esto es una especie de alegoría al apocalipsis y que blah blah blah, que el muchacho con el bastón es el anticristo y que la niña es lo que queda de los humanos. Eso no explica por qué el mundo terminó así en primer lugar, o por qué el "anticristo" querría romper ese huevo, o de donde se supone que vienen él y ella, o que en su viaje por ese surreal casi onírico mundo aparezcan un montón de momentos que no aportan nada y dejan más preguntas, o por qué están ellos solos ahí y nadie más. Mi punto básicamente es que la película es completamente vacía, ya que la aleatoriedad de los eventos y sus vagas interpretaciones hacen que sea insustancial y carezca de un mensaje autentico, es que díganme, cual se supone que es el punto de todo esto? en el caso de que esa interpretación que dicen sea cierta entonces, cual es el punto? la respuesta es que ninguno. Si quisieron hacer simbología hecha bien, hubiesen hecho algo como, no sé, el topo que maneja alegorías budistas para tratar parte de sus temas sobre la felicidad y el hedonismo, ahí funcionan porque dichos simbolismos están relacionados con los susodichos tópicos y que si te pones a investigar sobre el budismo sabrás fácilmente su significado al no ser innecesariamente abstractos y ser fáciles de identificar.

 

Prosiguiendo con el contenido de la película, este es casi nulo, para durar una hora y diez minutos se pudo reducir a tan solo media hora y haría que no fuera una pérdida de tiempo. La mayoría del tiempo se va en la travesía del dúo protagonista a través del delirante mundo sin pies ni cabeza que los rodea y tan solo contemplando el entorno. No sé ustedes pero ver a un par de chicos de los que no se un carrizo por 70 minutos, con interacciones tan vagas en medio de puros sin sentidos es un gran somnífero. Al fin y al cabo carece de una historia real

 

Y ya que hable algo sobre los personajes no tengo nada que decir de ellos, carecen de objetivos más allá de que uno protege el huevo y otro quiere destruirlo (por alguna razón). No tienen personalidad, trasfondo ni desarrollo, son tan huecos como la misma película.

 

Sobre el huevo, que se supone que es? que contiene? que simboliza? por qué es tan importante?, son cosas que ya los demás puntos que expuse demuestran que es nada

 

Lo único rescatable es la ambientación y la música que al ser de Mamoru Oshii ya se sabe que son geniales, me gustaría aún más si es que no tuviera el sello del director de hacer que todo el entorno resulte alienante y opresivo ante el espectador promedio, cosa que solo añade al aburrimiento, pero de todos modos está muy trabajada en este sentido. El movimiento es fluido, los escenarios están muy detallados y tienen una vibra malrrollera que le queda espectacular por su estilo visual que denota soledad y decrepitud. Además de hacer muchos juegos con las sombras para aportar al carácter lúgubre presente de inicio a fin y que los simbolismos, si se les ve de forma superficial le da un aire místico y onírico, como si estuviésemos viendo algún sueño de carácter espiritual o algo por el estilo, cosa que la música al estar compuesta de coros bastante amenazantes y espectrales terminan por reforzar.

 

La review ha sido corta, pero es que no tenía nada que decir sobre semejante bodrio, es como esas pinturas compuestas de múltiples colores   sin uniformidad, le puedes dar el significado que quieras, pero eventualmente si tienes cerebro notaras que no hay nada que interpretar y que solo le están dando características más profundas a una obra que ni las tiene. En conclusión es una película de mierda que solo puros pseudo-intelectuales y pretenciosos tendrían la osadía de considerar un 10/10. Si quieres una autentica experiencia surreal que te viole mentalmente pero que a la vez tenga coherencia mírate Lain, si solo quieres dormir o quieres presenciar una atmósfera bien construida y efectos especiales geniales, aquí lo tienes.

sugerencias (si eres un over-thinker sin reparo):

The Fountain
Predestination
Mr. Nobody




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Seeking a Friend for the End of the World review

Posted : 5 years, 9 months ago on 6 July 2018 11:26 (A review of Seeking a Friend for the End of the World)

Muy bonita experiencia me lleve al ver esta película, a primera vista pensé que sería una comedia romántica tonta de bajo presupuesto que usaba su concepto nada más para hacer una comedia muy negra y cagarse en el protagonista patético de turno. Pues si bien no diré que es una excelente película y que en parte las cosas van por ahí terminó por efectuar un resultado inverso

 

Primero que nada la película empieza partiendo de las historias del fin del mundo con la diferencia de que en este caso ya no hay salvación. No lo ejecuta de manera en la que pueda considerarse inteligente o algo por el estilo y utiliza esto nomas para hacer una comedia negra en un inicio. Progresivamente pareciera que va en dirección de esas típicas películas ala "las ventajas de ser invisible" en  la que un perdedor sin gracia se encuentra con una chica extravagante que lo sacará de su cotidianidad y lo hará disfrutar de su vida.

 

Todavía con los clichés resulta estar realmente bien escrita, el film toma el tema del fin del mundo y lo ejecuta de forma tanto cómica como elaborada, básicamente se enfoca en cómo la gente asimilaría dicho escenario y, dependiendo de su forma de ser, tratarían este hecho a su propia manera. Cosas como esas se ven atravesó del viaje del dúo protagonista. Se ve cómo la gente que no tiene nada que perder son capaces de cometer suicidio sin ningún problema ya que nada los salvará de su destino, o que otras personas prefieren disfrutar lo que les quede de vida de las formas más desenfrenadas posibles aprovechando cada segundo excitándose y olvidando que no les queda nada, y así puede ir en distintas formas a lo largo de su duración. Puede ser tratados de distintas formas, ya que aún es una comedia, así que puede variar el trato a las personas, algunos como los que prefieren disfrutar al máximo son tratados más con fines cómicos, lo mismo va con aquellos locos que creían que el fin del mundo si iba a ocurrir  y nunca le hacían caso, o con aquellos que hacen disturbios o locuras desenfrenadas.

 

Sin embargo, se molesta a la vez en darle sus momentos serios a otros, el mejor ejemplo de ellos serían los mismos protagonistas, por mucho que estos clichés se hayan visto con anterioridad, ambos personajes resultan tener cosas de qué hablar. El perdedor por ejemplo no es que salga a brillar por la chica única y diferente, sino que son sus propia interacción con ella y las varias experiencias que vivieron en su viaje por ese mundo al borde del final y reflexionar sobre cómo había llevado su vida con sus familiares y su entorno lo que lo hace cambiar progresivamente y lo hace enamorarse de la chica, además que no es que hayan tenido la típica relación de don nadie que se queda atónito ante la extravagancia de la chica, por el contrario tienen una relación más de desagrado y necesidad mutua para resolver sus problemas principales por sobre algún amorío, y ese es otro aspecto que me gustó, se muestra lo suficiente de ambos como para poder conocerlos y que la relación se sienta con sentido. Puede sentirse algo apresurado que dicho amor se desarrolle en tan poco tiempo, pero el escenario lo hace especial, solo hay que ponerlo en perspectivas, si te queda poco de vida y tienes alguien junto a ti que tiene un mismo objetivo y varios problemas en sus vidas, que además aprenden más el uno del otro y que ven las cosas que hicieron en vida y que no hicieron, no sería mínimo justificable que se haya desarrollado. Podría hablar de otros ejemplos, personas que se casan con sus seres queridos sin importar sus diferencias de ningún tipo o como la gente hace las paces con sus seres queridos los cuales se pelearon o como redimen sus relaciones entre otras.

 

También diré a su favor que aun en sus momentos cómicos hay un trasfondo bastante oscuro sobre el hecho de que eventualmente morirán sin más, así que el film resulta ser algo deprimente si te lo pones a pensar. Y en efecto el final de demuestra todo esto, pero no es que haya sido una conclusión pesimista, sino que resulta ser muy agradable por la forma en cómo los personajes aun sin salvación alguna, lograron intentar vivir lo que les quedaba y disfrutar la vida.

 

No tengo mucho que decir sobre el apartado audiovisual, no posee algo mínimamente distinguible de otras comedias como SuperBad, pero tampoco está mal, es solo adecuado pero genérico y poco destacarle, las vestimentas, los escenarios, se nota que solo alquilaron localizaciones reales para filmararla, lo cual no está mal, no es que necesite escenas de destrucción o cosas parecidas ya que se enfoca mas en sus personajes y sus interacciones, hay una que otra escena de devastación rondando por ahí que no está mal, pero no es para tanto.

 

A la final no diré que es algo imperdible, además que como mencioné, la película en un inicio es bastante cliché y parece tu típica comedia negra, cosa que se mantiene incluso en cierta parte del desarrollo y quizás haga que muchos no se la tomen en serio en ocasiones, pero a la final resulta ser una obra reflexiva sobre la vida y las cosas que hacemos y desaprovechamos a la vez que muestra una perspectiva sarcástica y bien planteada sobre el fin del mundo a un nivel personal, una película auténticamente emotiva y satisfactoria.


Sugerencias: 

Her

Eternal Sunshine of the Spotless Mind



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El Topo review

Posted : 5 years, 10 months ago on 1 July 2018 06:01 (A review of El Topo )

Wow, vaya viaje es esta película, fácilmente una de las más raras y extremas que haya visto, es bastante extraña la forma en como combina múltiples elementos e ideas, como alegorías religiosas y criticas sociales que lo vuelven un spaghetti western muy atípico. Esto es algo que le parecerá molesto a algunos con su contenido tan brutal, así como el alto nivel de contenido explicito exagerado que la hace ver absurda de momentos pero que a la vez se toma en serio. Aunque en general se sabe que es un viaje filosófico acerca de encontrar la felicidad y un sentido a la vida

Ya desde el vamos la historia cuenta de que va la historia con el dialogo mostrado en un inicio ''El topo es un animal que excava galeras buscando el sol, a veces su camino lo lleva a la superficie, cuando ve el sol queda ciego'', básicamente significa el querer buscar la felicidad, cosa que todo el mundo quiere, así como lo hace un topo. Aun con un tema tan básico como este la película se las arregla para sacarle todo el jugo posible y hacer muchas críticas. El más evidente es la forma en cómo actúan los personajes a lo largo del film, todos ellos son endemoniadamente desagradables, egoístas y hedonistas, quizás se vean como meras caricaturas a un nivel superficial pero ellos sirven para reflejar el comportamiento de muchas personas reales, como es el caso de los bandidos en un inicio los cuales son excesivamente crueles y asesinan civiles solo porque están aburridos y pueden hacerlo, así como es el caso de varios corruptos que con el poder de las armas pueden hacer lo que se les dé la gana y extorsionar a quien sea. O el caso de el mismo protagonista, que lo que quiere es buscar algo que lo haga feliz, razón por la cual en un inicio sigue a una mujer y lo hace cometer acciones terribles solo porque ella le daba felicidad y una razón para existir. A pesar de que se sean así no es que sean malos personajes ya que como he dicho están diseñados de esta forma para exponer varios problemas de la sociedad a la vez que gracias a sus personalidades tan extravagantes logran ser muy memorables a su manera y si a eso le sumas que algunos llegan a tener un muy buen desarrollo y tienen un nivel de exploración bien manejado no resultan en ser meras caricaturas, es evidente que el mejor manejado de ellos es el protagonista puesto que toda la película es un viaje de auto descubrimiento donde intenta buscar una razón para ser feliz y que su vida tenga sentido razón por la cual se verá involucrado en muchas situaciones que lo harán reflexionar sobre sus forma de ser y sus acciones  a lo largo de su travesía en estos ruines lugares, y aprendiendo la razón de su existencia

Hablando de cosas crueles y terribles, como mencione con anterioridad hay un montón de violencia y brutalidad, y en este sentido la película no se contiene en nada. Estamos hablando de genocidios, torturas, esclavitud, segregación, fanatismo religioso, gente desnuda, mutilada y deforme por doquier. Aunque claro, no es que sea malo que sea así de fuerte, al fin y al cabo va con el tema de la búsqueda extrema de la felicidad, hablamos de un mundo en donde los valores humanos se han perdido y la ética carece de valor, razón por la cual solo importa el obtener tus objetivos y, no por nada se ven cosas como una religión herética que le permite a sus miembros cometer todo tipos de actos desagradables como apuestas o retar a la muerte jugando a la ruleta rusa solo para obtener placeres aún más fuertes y extremos, o como varios desafortunados en la sociedad son simplemente dejados a un lado e intentan desesperadamente encontrar una forma de mejorar sus vidas y encontrar un sentido a todo esto, porque eso es un punto de la obra, que todo este enorme hedonismo en el mundo no tiene sentido y solo provoca su propia auto-destrucción. Quizás algo que se le pueda criticar al film es la forma en como esto se expone dado lo caricaturesco que resulta, mucho más por el final donde todas la gente más que parecer una crítica seria fueran una caricaturización poco convencional de estos tópicos al ser una juerga de locos haciendo brutalidades solo para sumar al EDGE, pero a la vez no es como para decir que la obra no tenga un buen punto en mostrar esto, solo resulta en ser un error que esta medio justificado, ademas parte del gore también se va en gran medida en acción descerebrada, dicho esto he de mencionar que también llega a ser disfrutable por su forma estilizada de representar la violencia y las escenas de combates.

Sobre la trama también es de notar lo surrealista que llega a ser, como la aparición casi aleatoria de objetos o el misticismo que rodea al escenario y a los protagonistas. Esto no está ahí porque se ve bonito o para dar la impresión que es más profundo de lo que de verdad es, por el contrario esto tiene su razón de ser, varias de estas excentricidades sirven como metáforas o analogías sobre diversos elementos religiosos los cuales existen no solo para hacer paralelismo sino también porque van con los temas que maneja el film, al fin y al cabo varias de estas metáforas tienen un carácter muy filosófico y religioso sobre varios aspectos de la vida como los paneles de abejas que simbolizan aquellas personas que han alcanzado el nivel de ser considerados santos gracias a sus acciones en la tierra que al parecer nadie hace en ese mundo violento o las enseñanzas que dejan los señores del revólver, cosa que muestra el buen manejo de la dirección al darle una carga simbólica a estos elementos a la vez muestra el buen uso del entorno y la escenografía para representarlos y ser útiles en lugar de ser pura simbología sin sentido como las cagadas de The Fountain o Mr Nobody.

siguiendo con la dirección, si bien es destacable lo bien que usa partes del escenario al proporcionarles un carácter alegórico, a la vez de darle mayor realismo al usar a gente mutilada o auténticos niños desnudos en el set, también es de criticar el cómo fueron hechas varias escenas donde se notaba el bajo presupuesto que manejo el staff, razón por la cual la sangre usada para las secuencia de acción se ve falsa al igual que la algunas edificaciones que lucen improvisadas y hechas con poco detalle y tiempo encima, por lo que se sienten como si fueran mal filmadas, pero no significa que la dirección fuera mala, al contrario se las arreglaron para que los escenarios se vieran muy variados y exóticos por lo que no molesta del todo y llega a ser muy inversivo.

ya para finalizar diré que es una película muy divertida e impresionante, se pueden sacar muchas cosas interesantes de ella y es posible que jamás volvamos a ver algo parecido, muy recomendable si te gustan los temas filosóficos y tenga una mente muy abierta sobre la ética y la injusticia, y adivinen que, tiene ya más de 45 años y aún es la mejor película hecha en México y quizás la mejor hecha en habla hispana.


recomendaciones similares

cine: the holy mountain, the book of life

animacion: serial experiment lain, trigun


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The Thing (1982) review

Posted : 5 years, 10 months ago on 29 June 2018 03:48 (A review of The Thing (1982))

Tres décadas después del estreno de La Cosa original, John Carpenter decidiría readaptar los eventos creando una especie de reimaginario. Manteniendo los mismos personajes en situaciones distintas le distinguirían de lo mostrado en el pasado e incentivaría a ver sus diferencias, cosa que la mayoría de la gente no entiende, los cambios son lo que pueden mejorar una versión de otra. Esto no le sentó bien en sus inicios pues fue recibida mal en taquilla y en crítica, al punto que pensaron considerarla un fracaso y de las peores mega producciones de todos los tiempos. Ahora mírennos casi cuarenta años más tarde, La Cosa de Carpenter recuperó su capital invertido y se transformó en un clásico de culto y una de las consideradas mejores películas de terror de todos los tiempos. Su fracaso se debió precisamente a su acercamiento crudo del tema frente a producciones positivas de los ochentas y noventas, la misma historia que Robocop o Starship Troopers.


La distinción nace de no ir sobre los investigadores de la historia original sino de otro grupo de la Antártida. Eso evita que sepas sobre la naturaleza del alíen desde el inicio. Sí es verdad, ya te meten el ovni volando en el espacio, pero aquello está ahí para darte contexto, no te explica exactamente qué es lo que hará, como efecto bonus mete cierta intriga el cómo se entremezclará con las nuevas situaciones.


El acercamiento que usa se basa mayormente en el misterio de que en la naturaleza del ente. Para ello los nuevos exploradores no saben a qué se enfrentan y la cosa se aprovecha de ello para infiltrarse e infectar a ciertos miembros. Es un método de anticipación ejemplar y la tensión se va construyendo mientras más averiguan de lo que pasó en verdad, hasta que la mierda golpea el ventilador y la cosa revela lo que en verdad es.


Una evidente influencia fuera del material original es el propio Lovecraft, digan lo que digan sobre su racismo, el sujeto era un genio con plantear destinos terribles para los que buscan verdades aterradoras. La exploración temática es mejor llevada con el miedo a lo desconocido y la paranoia siendo los puntos centrales. En la primera película los personajes trabajan en grupo para detener al enemigo, por acá todos se pelean y nadie confía en nadie, están conscientes que lo que la cosa es capaz de hacer y el peligro que podría desenmarañar si llega a la civilización. Varios se vuelven locos y sucumben a la paranoia y los personajes que cumplen el estereotipo de Chad también tienen su momento de bajeza fuera de ser ideales de masculinidad. Se logra transmitir bien la desconfianza, de igual modo al no tener certeza de quien sobrevivirá fuera quizás de los más capaces a lo mucho.


Los personajes orquestan cada uno un plan para descubrir la naturaleza de la cosa por lo que ninguno termina sobrando. La caracterización no es particularmente divertida o coqueta; ellos son hombres de mediana y tercera edad con pocos o nulos tratos cómicos, son cínicos llenos de miedo por sus vidas y completamente horrorizados por las perturbadoras cosas que ven. Tampoco diré que son Twelve Angry Men, la caracterización de ellos varía entre lo unidimensional y lo bidimensional y su único desarrollo se basa en que tan desconfiados, predispuestos o permisivos llegan a ser. Ese es el problema de tener doce personajes en tan poco tiempo. Ninguno tiene un pasado o anécdotas remarcables, ellos lo que hacen es estar estancados en su situación.


El ritmo será otro inconveniente, la trama es más compleja por el número de personajes y misterios enredados unos con otros, algunos les parecerá que la película mantiene el número de eventos de forma consistente en sus primeros minutos, es cuando ya saben que es capaz de hacer la cosa que se acelera esa cantidad de momentos y acciones por cabeza. Algunos lo encontrarán apresurado, y ciertos errores de transiciones darán la sensación de que faltan cachos de metraje que construyan mejor cada situación.


El plato fuerte que mantiene por completo la tensión fue su producción y efectos especiales, de nuevo, han pasado cuarenta años y las secuencias de body horror son más mórbidas y espantosas que el noventa y nueve por ciento de las películas de monstruos. La banda sonora de Ennio Morricone, la ambientación perfectamente construida, la atmósfera espeluznante que aprovecha que se desarrolla en el polo norte, las actuaciones profesionales y actores populares, cada uno de ellos crean un excelso producto audiovisual. Nada de eso vuelve mejor la trama, más ayudan a hacerla más destacable como entretenimiento.


Eso es lo que le ayuda, nunca se va con filosofías raras sin sentido de gente unidimensionalmente loca o en shock barato, no usa CGI cada rato, no tiene muchos jumpscares, no hay elementos de slasher, es una clásica representación de cómo ha de generarse el miedo. Es un espectáculo con temas interesantes que logra meterte intriga y tensión o sentirte de la mierda.  


Próxima parada, la versión de 2011.


Apartado visual: 10/10

Dirección general 2/2 (espeluznante)

Actuación 2/2 (profesional)

Escenografía 2/2 (creepy)

Cinemáticas 2/2 (memorables)

Efectos especiales 2/2 (de los mejores en película de terror alguna)

Apartado acústico: 9/10

Actuación de voz 3/3 (natural)

Banda sonora 3/4 (no lo mejor de Morricone, pero hay sus temas interesantes)

Mezcla de sonido 3/3 (natural)

Trama: 8/10 

Base 2/2 (intrigante)

Ritmo 1/2 (errático)

Complejidad 2/2 (para una película de terror)

plausibilidad 2/2 (creíble)

Conclusión 1/2 (abierta)

Personajes: 6/10

Presencia: 2/2 (fuerte)

Personalidad 2/2 (marcada)

Profundización 0/2 (no hay)

Desarrollo 1/2 (fuera de la paranoia, no hay)

Catarsis 1/2 (satisfactoria, pero abierta)

Importancia: 10/10

Valor histórico 3/3 (Among Us existe por esto)

revisita 3/3 cualquier sábado por la noche lo puedes matar con esto)

Memorabilidad 4/4 (quien no recordará esas espantosas secuencias de transformación)

Disfrute: 8/10

Me entretuve mucho

Calificación: 7.5/10 



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Fantastic Planet review

Posted : 5 years, 10 months ago on 29 June 2018 02:32 (A review of Fantastic Planet)

review in spanish, puede contener spoilers

Diablos, cuando vi esta cosa pareciera como si de aquí shinsekai yori hubiese sacado parte de sus temas, claro diría que su aproximación mas cercana seria con el planeta de los simios puesto que manejan premisas muy parecidas aunque este trabajo las manejo con mas libertades puesto que estaba destinado a una audiencia mas adulta. Antes que nada les diré que esta película puede causar algunos mareos debido al apartado visual tan abstracto que posee, así que si de casualidad padecen de epilepsia o alguna de esas cosas mejor no vean la película

La película se desarrolla en mundo en donde los seres humanos ya no son la especie dominante y existe una raza de extraterrestres llamada draags que los han remplazado como la especie dominante. Es muy interesante este nuevo orden social existente puesto que así la obra trata varios temas relacionados con las diferencias de clases. Uno de ellos y el mas evidente es el plantear como seria un mundo donde el hombre deje de estar a la cabeza de la cadena alimenticia y las diferencias físicas y mentales entre esta especie con otra, como se podrá ver en la cinta, se hace evidente las diferencias de poder entre los hombres y los draags, gracias a la diferencia que poseen y hacen a los draags superiores así como lo es el hombre frente a otras especies del planeta, al tener una capacidad mental superior o poseer cuerpos y herramientas superiores, de esta forma el film rebaja a los seres humanos al nivel de las criaturas que son inferiores a este en nuestro mundo y retratar de mejor forma estas cuestiones, inclusive el ciclo vital de los draags es distinto, donde una semana para ellos es como un año para nosotros, al igual de como la edad para algo como un perro fluye a mayor velocidad que los humanos.

Aparte de solo tratar el como seria un mundo así esto es usado para hacer una critica social de como los humanos tratan a seres de diferentes especies a la suya, esto se logra ver cuando los hombres ahora son tratados como meros animales, lo que a la vez permite visualizar mas el horror de estos actos al ponerlos a vivir el mismo maltrato que llevan las otras especies. Se logra ver esto en la forma en como los draags tratan a los hombres de diferentes formas, siendo algunos tratados como mascotas, al igual que tienen muchos niños en el mundo aquí se ve de igual forma el poco cuidado y delicadeza que tienen los draags con sus mascotas al ser físicamente mas grandes y fuertes, razón por la cual sus humanos mascotas se lastiman con regularidad o como los tratan como juguetes o los ponen a matarse entre ellos como en un coliseo, sumado al hecho de que muchos de estos humanos mascotas terminan muertos y a los niños draags parecen darles igual que dichas cosas ocurran.

Por otro lado también esta la forma en como tratan a los humanos que no son mascotas los cuales son vistos como plagas, aquí también se puede ver el grado de deshumanizacion que viven los humanos al tener que rebajarse al saqueo para poder mantenerse cuales ratas en el mundo real y como pueden ser ejecutados en masa por algo como una fumigacion, así como cuando matas a una plagas de insectos, en este sentido la obra logra retratar muy bien este escenario que aunque para nosotros pueda parecer post apocaliptico para los draags es completamente normal

Otro de los tópicos que trata el film esta también relacionado a las historias de hombre vs naturaleza, pero con un enfoque distinto, en donde el hombre ahora deberá ser el que pelee contra los draags para así permitir su existencia, cosa inversa a otros trabajos con premisas similares como parasyte donde enfrentan al hombre ya en la cúspide contra otra especie que lo pueda quitar de ahí, lo cual resulta ser temáticamente correcto gracias a lo que la obra presenta, ademas que al mismo tiempo la obra muestra cosas como la evolución humana tanto a nivel tecnológico como a nivel social y mental, lo cual le permite enfrentarse contra los draags, a la vez esto plantea ciertas incógnitas sobre como seria si una fuerza que es inferior a nosotros lograse desarrollarse y hacernos frente, al igual que con shinsekai yori

En cuanto a la exploración del mundo he de mencionar que es esta bien pero en instancias es irregular puesto que aunque mantiene una buena exposición de todo lo antes mencionado, así como del funcionamiento de la sociedad de los draags o de ciertas criaturas o parte de la fauna y flora del área, también es cierto que existe cierto artefacto que sirve para enseñar a los draags así como un maestro en nuestro mundo, esta maquina es usada principalmente para meter información sobre características del mundo el cual rompe un poco con la buena exposición suministrando información inútil que nunca es usada a profundidad. Otra cosa remarcable es que si bien expone muchas cosas interesantes otras cosas mostradas son mera decoración para los fondos y no tienen un uso autentico en la historia salvo para remarcar lo raro de ese mundo como algunos tipos de plantas y animales que se ven cometiendo acciones aleatorias en los alrededores

Los personajes por su parte, y al igual que con shinsekai yori, son el aspecto mas flojo de la película, principalmente porque solo sirven para hacer algún tipo de punto o para mostrar el mundo, en este sentido aunque alguien pueda sentir pena por como los humanos son rebajados a tal nivel no tendrá tanto impacto puesto que ninguno de ellos salvo el narrador y protagonista ocupan mucho tiempo en pantalla, ademas de caracterizarse por casi ningún rasgo ni tener un genuino desarrollo. Los draags por su parte son un caso aun mas complicado debido a sus formas de ser tan cínico y distante y demás cosas típicas de su comportamiento, no por nada la obra maneja un estilo visual tan abstracto puesto que estos seres ya son algo abstractos en muchos aspectos, lo cual alienara a cualquier persona cuando los vea, se entiende que esa es la intención y esta justificado por la trama pero sigue siendo igualmente insatisfactorio

Otro gran problema y que es una extensión del anterior es el tiempo, como se sabe la película apenas dura poco mas de una hora, razón por la cual se ve que el film solo usa ese tiempo en el mundo, imagínate si el film durara una o dos horas mas, así podría haberles dado mejor uso a varios conceptos del mundo como la posible existencia de una civilización humana antigua que mencionaron en algún instante o como los humanos y los draags se conocieron así como darle mas caracterización a los humanos.

En general diría que el film es muy competente a la hora de tratar sus temas pero que por su falta de tiempo y personajes solo termine por quedarse en una obras mas interesante que asombrosa, diría que la película esta bien pero es ese el problema, esta bien cuando con su contenido pudo haber sido una obra maestra, pero de todos modos esta bastante recomendable si te gustan las cosas raras, experimentar nuevas cosas de la animación o temas densos a los que se le pueden dar varias lecturas


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Planetes review

Posted : 5 years, 10 months ago on 15 June 2018 12:19 (A review of Planetes)

Review in spanish, puede contener spoilers

Que pasaria si unes un slice of life con elementos de ciencia ficción fuerte y le sumas un gran trabajo puesto en el apartado visual técnico?, el resultado sería esta maravillosa joya hecha por el estudio sunrise. Planetes (que en griego significa planetas, que a la vez significa errante o vagabundo) es una gran prueba que hasta un slice of life puede ser grandioso si se desarrolla EN EL ESPACIO!!!.

Pero ya hablando en serio, que esas descripciones te hagan retroceder ni un paso, gracias a las cosas que ocurren en la serie, para empezar, aunque la obra sea un slice of life, a diferencia de la mayoría de sus compatriotas, posee una gran cantidad de tensión en casi todo el metraje, esto es debido a que la obra se enfoca en un grupo de recolectores de basura en el espacio, aunque no se oiga como la gran cosa la realidad es otra, la serie retrata los grandes peligros que producen los desechos espaciales a diversas instalaciones en el escenario donde se establece la serie, por lo que inclusive un mero tornillo es capaz de acabar con la vida de cientos de seres humanos sin que siquiera se puedan dar cuenta de ello, por lo que los personajes principales estarán a cargo de limpiar las distintas áreas espaciales transitables, es gracias a esto se les podrá ver en gran cantidad de eventos que pondrán en jaque hasta a sus propias vidas.

La serie además resulta que es episódica la mayor parte del tiempo, pero con la grata sorpresa de que todos los capítulos terminan por aportar algo al conjunto de la obra, ya sea para desarrollar al setting o los personajes, además que todos cargan con una gran cantidad de elementos en común, por que no terminan por ser autoconclusivos y por ende un desperdicio.

Es interesante la forma en como maneja sus capítulos, todos tienen cosas distintas que terminan por enriquecer aún más a la obra, a la vez que les llega a dar un giro oscuro a estos y le da un nuevo enfoque a muchas cuestiones a estos, por este lado la obra hizo que nunca se sintiera repetitiva en cuanto a su fórmula, así como dejar una buena moraleja al final de cada capítulo.

La obra, como mencione antes, toca otros topicos debido a que cada capítulo abarca muchas cuestiones más allá de la basura espacial, la obra también trata sobre la conquista del espacio y el impacto que tuvo en la tierra. Esto se hace muy evidente, ya que la obra muestra cómo los seres humanos han llegado a un punto en donde están alcanzando la capacidad para poder viajar a través del sistema solar, esto por un lado le permite hablar sobre cómo los seres humanos han logrado prácticamente superar una de sus más grandes adversidades y como estos desean avanzar aún más como especie humana, por el otro lado sin embargo, la serie también plantea las consecuencias negativas que esto conlleva, como el aumento del consumo de recursos del planeta así como la monopolización de estos, cosa que termina por mostrar cómo en la tierra los recursos están siendo consumidos a un nivel alarmante y como la acumulacion de estos por partes de las potencias del globo terminó por generar una desigualdad social y geopolítica enorme, por lo que muchas naciones tercermundistas sin la capacidad de desarrollarse se ven envueltas en guerras civiles, hambrunas y en la quiebra al no poder mantenerse en un mundo globalizado. La obra retrata esta situación de una forma bastante madura y creíble, en la que distintas personas de estas áreas intentan desesperadamente eliminar esta desigualdad. Algo que hasta a mi me dejo impresionado es la forma en cómo se produce el conflicto entre ambas visiones del tema, el hecho de que el conflicto es bastante gris, ambas visiones tienen sus puntos de vista bien desarrollados, se muestra tanto el carácter positivo de sus proposiciones a la vez de sus métodos tan cuestionables para obtener sus resultados, por lo que fácilmente uno logra entender ambos lados de conflicto sin ningún inconveniente. La obra además comenta sobre los problemas de la contaminación producto de dicha conquista, en donde la basura espacial se puede fácilmente cobrar la vida de cualquiera y el porqué este problema resulta ser de vital importancia.

La serie en cuanto al manejo del mundo es increíblemente detallado y plausible, tanto las instalaciones espaciales, el impacto que tiene el espacio en cosas como los alimentos, los humanos y otras cuestiones, así como la forma en cómo la sociedad ha evolucionado hasta el punto de colonizar otros planetas, esto no significa que sea enteramente futurista, por lo que aun las ciudades en la tierra siguen teniendo las mismas características que hoy en dia, por lo que se siente mas cercano a nuestros días, salvo aquellas instalaciones en el espacio donde el ambiente clama unos cambios menores frente a las ciudades. Es agradable también ver como para dar mayor plausibilidad y veracidad al mundo se intentó dar un gran nivel de cuidado al trabajo técnico, este es prácticamente perfecto, salvo las escenas con CGI que ni son muchas y además no ha envejecido del todo mal, el movimiento y la ilustración fueron pulidos a un nivel asombroso, cada detalle puesto no es solamente para que se vea increíble y nada más, puesto que esto se usa para darle un mayor grado de verosimilitud al escenario para que todo se vea real, como el tipo de movimientos que dan los personajes en gravedad cero, el nivel de iluminación que hay en el espacio, el realismo de la maquinaria, los lugares de trabajo, la ropa, etc, lo mismo aplica para los diseños de los personajes que se aleja de la estética común de anime así como los colores apagados y el buen contraste de estos que usa la serie. Lo mismo podría decirse de los efectos de sonido, por el hecho de que en el espacio no hay sonido o la forma en como se oye las máquinas o naves, sumado a un ost que queda con cada escena solo suma más a la perfección

Ya hablando de los personajes, estos son bastante atípicos para un anime, el cast está compuesto enteramente de adultos, pero aun asi y mas tomando en cuenta el sitio donde deben trabajar resultan ser bastante inmaduros e incluso infantiles de momentos, cosa que por lo menos dio bastantes momentos cómicos en donde los personajes comenten extravagancias durante sus ratos libres y nunca se volviera aburrida la experiencia, esto no significa que lleguen al nivel de lo caricaturesco, siguen siendo adultos con responsabilidades y un trabajo muy peligroso, además de tener los mismos problemas que alguien en esta edad tendría, el mantener una familia, el lidiar con las muertes de tus conocidos y allegados, el mantener sus empleos, el progresar o incluso tener frustración sexual. Varios de ellos debido a su inmadurez pueden ser ridículamente idealistas, lo que llegaba a contrastar con la actitud de los demas personajes, lo que daba origen a luchas ideológicas interesantes como el honor, las nacionalidades, los rangos, etc. Pero todos intentan superar estos problemas que llegan a ser tanto entendibles como identificables para aquellos que pasan por esta edad por lo que es más maduro que la inmensa cantidad de animes existentes, además que todos tienen un buen grado de desarrollo y maduracion a lo largo de la duracion del anime, teniendo buenas y satisfactorias resoluciones a sus conflictos


A pesar de todo lo que las serie es capaz de ofrecer, no es perfecta. A la final el cast principal termina por desarrollarse y aportar algo al conjunto de la serie, pero por otro lado es molesto el ver como algunos personajes pierden relevancia mientras más avanza la serie en lugar de que todos aporten lo mismo que en sus subtrama a la hora de desarrollarse. Pero su mayor error es la enorme armadura argumental de los personajes, ya que para tener un trabajo tan peligroso es raro como ningún personaje en el cast recibe un daño significativo por sus misiones, o como en momentos tan extremos son capaces de sobrevivir contra todo pronóstico, como aquella vez donde uno de los personajes entro en la atmósfera terrestre y sobrevivió sin ningún rasguño, además que el final no se deja muy en claro cómo fue que uno de los personajes sobrevivió y escapo a pesar de haber sido amenazado con un arma. 


Pero esos problemas son una insignificancia con el nivel de elaboración puesto en este anime (a diferencia de su manga y material original), sumado a un final satisfactorio, emotivo y alegre, y a todos los temas que trato y de dar una visión realista del desarrollo espacial, y el hecho que transcurre EN EL ESPACIO, hacen de este anime una gran mirada a todo aquello que quiera disfrutar tanto del realismo como de lo entretenido que es, cuantos animes o series pueden decir esto?, 100% recomendada



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Network review

Posted : 5 years, 10 months ago on 6 June 2018 11:36 (A review of Network)

Mi vieja reseña me daba cringe, aquí tienen una nueva


He tenido el agrado de ver muchas películas y series que toquen un montón de temas de muchos tipos y muy pocas han tenido las agallas de tocarlos con el detalle y de la forma en como lo hizo network, cabe mencionar que para solo durar 2 horas logro hacer tanto o mas que varias series que duran decenas de episodios y demás. Entre los inconvenientes tenemos, diría yo, que es bastante pesada en ritmo y tono por lo pesimista que resulta (no que sea un error, eso es un tanto subjetivo) y tal vez que el manejo de los diálogos se siente un poco sermonero cuando recordamos cierta cantidad de las críticas expuestas son hechas por medio de exposición, aunque no me resulta particularmente ofensivo o siquiera negativo cuando recordamos el oficio de los personaje. Con todo lo dicho déjenme decirles que son insignificancias frente a todo lo que ofrece.

El principal escenario donde se desarrolla la obra es en una cadena televisiva en los Estados Unidos, y las noticias presentadas son de cualquier índole. Se centra en las desventuras de un par de presentadores de noticias que pasan sus últimos días de gloría, el principal es Howard Beale, quien es recientemente despedido de la cadena, y que al darse cuenta que no ha aprovechado su vida durante sus años de servicio, decide suicidarse, y esas ganas de suicidarse se convierten en una locura con repercusiones bíblicas. El deuteragonista es Max Schumacher, quien deberá ver ante sus ojos como toda su vida va yendo en picada junto con la interacción de Howard, su mejor amigo.


El punto es hacer cuanta crítica social se le pueda hacer a la sociedad occidental de los años 70’s, y que de alguna manera, aplican para nuestros días. La que tiene mayor presencia sería todo lo relacionado al mundo del espectáculo. Tomando en cuenta que es una industria que se gana la vida gracias al rating, es obvio saber que cuando más escandalosa es una noticia, la probabilidad de ganar views aumenta. Razón suficiente como para que una noticia morbosa sea lo principal que se nota en las posibles publicaciones de la empresa en la película, donde se seleccionan con tanto respeto que una danza sobre una tumba. Los personajes dicen cosas terribles de la época, guerras, crisis económicas, robos, asesinatos y Dios sepa que otras porquerías se te puedan ocurrir, y son insensibles a cada una de ellas, hasta actúan con cierta alegría al encontrarse con hechos que les puedan dar una primera plana en un periódico y la polémica de la semana. Qué se podría esperar, es un tipo de industria en la que abundan esta clase de inconvenientes, y si tomamos en cuenta lo que hicieron con Howard ufffff ya te haces una idea de lo que pasa cuando no llamas la atención del público. Eso es lo que importa, lo demás es paja según estas personas, si las visitas son enteramente negativas en opinión ¿Qué importa? Dirían, siguen siendo televidentes viéndolos.


La indiferencia no se queda ahí, el público después del montón de contenido cuestionable al que se les expuso, tampoco dan un carajo. La sociedad es presentada como nihilista y sensacionalista y que para dominarla, solo se le debe empoderar o darle algún idealismo a la masa d personas para que te sigan. Es aquí cuando la locura de Howard entra en acción, viendo que ya no tiene una razón para vivir, decide simplemente explotar y con una furia legendaria, expresa cuan mierda se ha vuelto la vida moderna y que la gente no debe aceptarlo. El populismo del protagonista alcanza niveles que ni un político en la vida real lleva. Los mensajes dejados por Howard son relevantes aún hoy por hoy, que la gente ya no se informa fuera del entretenimiento, que se dejan manipular con facilidad, que están siendo controlados por corporaciones que manejan el gobierno. Se sentirá, como les dije, un poco dicho en la cara, pero no es que sus argumentos no sean fundamentados a lo largo de la película. Quiero decir, el público se volvió radical gracias a Howard, no por estudio propio, de la misma forma en la que un grupo paramílitar comunista está compuesto por puros adolescentes de primer mundo que de seguro no han sufrido en sus vidas y que sus únicas referencias para unirse a este movimiento las sacasen de PELÍCULAS PROPAGANDÍSTICAS. Graciosamente patrocinada por empresas y expertos en Marketing, igual que Howard lo está, solo que Howard sí tuvo las bolas de soltar todos los trapos sucios de su país. Cosa que lo metió en problemas y se diera cuenta de que lo que derivaría de la dirección que lleva la sociedad es inamovible, producto de que todo el planeta no sea mas que un conglomerado de empresas que dominan el planeta, que son el sistema y que detenerlas es igual que detenerte a ti mismo, por formar parte del sistema, algo que la humanidad no intentó evitar y solo ignorar. Si creen que el público en esta ocasión le hará caso a Howard, están equivocados, los anteriores casos sirvieron porque a la gente se le daba poder, el sentimiento de luchar contra un mal, en esta ocasión, su estilo de vida es el mal. Con una civilización tan hedonista y acostumbrada a la extrema corporatocracia, esta clase de mensajes ahuyentan al 99% de la gente.


El resto de los personajes, ademas de Howard y sus implicaciones, poseen sus arcos que reflejan parte de esta perspectiva que es expresada a lo largo del metraje y como lo afrontan. Diana es una representación precisa de lo que Howard decía en sus discursos, una mujer manipuladora que solo vive para su trabajo, insensible a todo lo que está a su alrededor y que fuera de la empresa no tiene nada cual utensilio domestico, Max es lo opuesto, representando los vestigios de humildad y humanidad que le queda a esa mierdosa empresa, cuyo arco de desarrollo consiste en eso, darse cuenta que no vale la pena sacrificar tu dignidad por ser famoso y relevante. Y el resto del cast está ahí, tienen sus visiones del mundo como el señor Jensen o sus maneras de vivir como Chaney.


Fuera de lo narrativo, las actuaciones son impecables, quiero decir, el sujeto que interpretó a Howard es el Heath Ledger original y terminaron igual. Cada miembro del cast hace que las reacciones de los personajes se sientan creíbles, como Max con sus reacciones un tanto calmadas reflejo de su edad, las sonrisas excitadas de Diana o el despecho de la esposa de Max. De lo sonoro no sé que pueda resaltar, no hay banda sonora fuera de la música empleada dentro del escenario y lo visual es muy realista y poco extravagante, salvo algunas escenas donde se usan las cámaras de la cadena para hacer un punto respecto a los temas, aunque no niego que tiene un impacto visual impresionante a la hora de dramatizar.


Ahora pónganse a pensar por un instante todo lo que dije sobre lo de sociedad con detenimiento a ver si no se les despierta un tic nervioso cuando pasa por sus cabezas “sociedad infantilizada que se deja dominar por medio de la manipulación mediática para que sus habitantes se crean importantes, mientras todos los espectros políticos, sociales y económicos a los que apelan son pagados por empresas internacionales que a su vez dominan a naciones enteras en las que sus gobernantes son solo títeres de estos empresarios que casualmente benefician a grupos en especifico por sobre la población nativa de esos países”. Tambien recuerden que esta película tiene 43 años y que las imágenes que les muestro son de esta década (eso será para el video BTW).


Muchos tienen su Top de mejores films de todos los tiempos, y veo que la mayoría ponen cosas como El Padrino, El Ciudadano Kane o King Kong, yo sin ánimos de ofender les dejo en claro que esas películas se quedan cortas frente a Network. He visto obras que reflejan nuestra realidad y que se las apañaron para predecir el impacto cultura de eventos históricos o que su representación se mantenga relevante en nuestros tiempos, Network es el que lleva la bandera de esas obras, por todo lo dicho, tiene mi total aprobación e impresiones. 



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The Last Question review

Posted : 5 years, 11 months ago on 1 June 2018 01:58 (A review of The Last Question)

para ser una lectura que alguien puede leer en apenas 30 minutos , esta obra llega a tener un concepto que me dejo pensando durante largo rato sobre las implicaciones que dejaba al final de la lectura, me gusto la forma en como el autor narraba el paso del tiempo y como la civilización humana evolucionaba a niveles de ensueño, y como aun así esta no era capaz de resolver la incógnita mas grande del universo, la ultima pregunta es una obra que sin duda fue una experiencia increíble, claro no es una obra maestra, los mundos en los que viven los personajes a lo largo del tiempo y el espacio no son lo suficientemente desarrollados mas allá de las alegaciones que los personajes daban sobre estos, ademas que su personalidad es bastante básica y debido a que estos no tienen autentica repercusión durante el paso de eones de años ,exceptuando un par de científicos que son mencionados de vez en cuando y una maquina, terminan por ser completamente olvidables. Aun con eso tan solo por la temática y todos los elementos que posee con connotaciones que van desde la fisica hasta lo filosófico, el ver a los personajes aun con lo aburridos que son el preguntarse una y otra vez la respuesta a esa pregunta faltante y el pavor e incertidumbre que deja en ellos así como en el lector sumado a unos ingeniosos e impredecibles giros de tuerca hacen de la obra algo mas que recomendable


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God's Not Dead review

Posted : 5 years, 11 months ago on 15 May 2018 10:05 (A review of God's Not Dead)

Review in spanish

Dios, que mierda acabo de ver, esta cosa es tan insultantemente melosa y ridicula que ni siquiera sirve para reirse. Solo por empezar en el aspecto visual me parecio bastante aburrido, el color por ejemplo es bastante soso y apagado y la iluminacion era estandar,el montaje es identico a la de una pelicula de tv de esas de bajisimo presupuesto, con un juego de planos monotono y nada destacable, las actuaciones me parecieron burdas, salvo uno que otro momento la mayor parte del film los actores tienen las mismas matices de voz y con las mismas expresiones durante la pelicula, la incompetencia de lo visual solo es superado por lo sonoro, dado que por alguna razon ponen la mismas canciones a cada rato, supongo que lo hacen para reforzar ese caracter dramatico de las escenas, lastima que las veces llegan a ser tantas y que estas se parezcan mucho unas con otras que empiecen a ser molestas, siempre tocando ese rock pop generico de mierda

Lo escrito incluso se las arregla para hacer las cosas todavia mas tetardadas, la pelicula plantea como un maestro obliga a sus alumnos a perder su fe religiosa dado que las considera inutiles y uno de sus estudiantes se le niega, esta idea no estaria mal, dado que en el proceso la obra pudo tocar los dogmas en estas instituciones o sobre que es lo que implica fe entre otras cosas, el problema es que la pelicula es una propaganda descarada que sataniza al ateismo y estas instituciones de promover este, el profesor es tan caricaturesco que llega al punto de sacar a sus alumnos de su clase si no aceptan que dios no existe, es imposible considerar justificar a este sujeto con acciones tan extremas como estas ademas de ridiculizar y falasear al protagonista, uno se pregunta como es posible que permitan que este loco de clases en primer lugar mas tomando en cuenta que el tipo deberia enseñar filosofia mas que religion, el protagonista por su parte es tambien un imbecil, uno entiende que no quiera renunciar a su fe pero llegar al extremo de sacrificar su futuro academico y las personas que lo quieren? Es imposible sentir empatia por alguien que actua de semejante forma, por que no simplemente aceptar lo del maestro falsamente o denunciarlo? El resto de los alumnos parecen idiotas al quedarse como sin mas y denunciar al maestro

Las motivaciones de los personajes son nada identidicables y no justifican su forma de ser, la del maestro solo sirve para victimizarlo y la del chico lo hace parecer un martir y un moralfag

En los duelos del duo principal se llevan a cabo varios debates bien rebuscados intentando justificar la existencia de dios y esas mamadas, las cuales son bien pretenciosas y en pro de una agenda religiosa, a la final la pelicula hace ver a los ateos como gente que solo esta resentida con dios, a pesar de que no deberian creer en el en primer lugar lo que hace ver la vision reducida del film ante esta gente, con todos felices convirtiendose al cristianismo

La pelicula tambien se disparo en el otro pie al meter subtramas que no venian al caso que solo la hace mas redundante y pendeja, una sobre una reportera que le da cancer la cual vale verga porque la exposicion de esta es insignificante y que lo poco que se mostro de este personaje es que es desagradable y rastrera; la otra deja ver como la pelicula ridiculiza religiones ajenas a la cristiana, ok en parte tiene un punto para criticarla pero al nivel que lo lleva no podria ser mas melosa, de nuevo no se sabe casi nada de quienes son los de la historia

Esta cosa es en conclusion una cagada despreciable y no veo algun aspecto rescatable en este



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Cloud Atlas review

Posted : 5 years, 12 months ago on 30 April 2018 04:46 (A review of Cloud Atlas)

Cloud atlas o El Atlas de las Nubes es una película que no fue bien recibida tanto en taquilla como en la crítica, es una de esas películas que sería una sorpresa que la vieses en la tv, e incluso con esas circunstancias es posible que la consideres una película de ciencia ficción olvidable como muchas otras, que hasta no te llegue a gustar por su irregular manejo de maquillaje junto con lo complicado y confuso de su trama, ritmo lento, reciclaje de escenarios y actores, etc. Puede ser una experiencia que creas pasajera y nada, pero entonces con esta descripción, por qué he querido hablar de esta obra en específico? simple, que una vez que logras comprender todo lo que compone el film uno se da cuenta no solo lo complejo y bien realizado que esta, sino también que es una de esas obras que es un hecho impresionante que existan. 

La trama consiste en 6 historias en distintas épocas de la civilización humana que van desde una en el pacifico durante el siglo XIX hasta un futuro post-apocalíptico las cuales están entrelazadas y tienen influencia una de otra conforme avanza el tiempo

Y bien que es lo que hace tan especial? es el hecho de que cloud atlas como dice la sinopsis oficial: ''es una exploración de cómo las acciones individuales impactan en las vidas pasadas, presentes y futuras, como una sola alma se forma de un asesino en un héroe, y un acto de bondad ondea a través de los siglos para inspirar una revolución''. En otras palabras, aborda la reencarnación y como las acciones de los individuos por insignificantes que sean tienen impacto ya sea a las demás personas o a ellos mismos en sus vidas y eventos futuros, esto se hace notar con el reciclaje de actores los cuales interpretan diferentes personajes en distintas líneas de tiempo, debido a que estos personajes reencarnan en vidas futuras, algo característico de esto es la forma en como estos se comportan dichos personajes, dado que dependiendo de cada personaje reencarnado su personalidad puede mantenerse igual a la de sus vidas pasadas. Por dar un ejemplo los personajes que actúa hugo weaving se caracterizan por ser gente tiránica sin escrúpulos y malvadas las cuales siempre terminan por perder en sus historias, u otros como los de holle berry se caracterizan por ser gente amable, o por el contrario pueden variar debido a ciertas circunstancias de su vida como con las reencarnaciones de tom hanks los cuales pueden ser entre un sádico y codicioso a un ser servicial y bondadoso a otro malo o a otro que puede dudar si ser bueno o malo, esto se debe a la forma en como este va adquiriendo experiencias conforme reencarna en sus vidas futuras, dichas experiencias lo van cambiando para hacerlo una persona cada vez mas sabia conforme avanza lo cual significa que se va desarrollando a lo largo de sus otras vidas aunque este no este consciente de estas cosa que explica ''como una sola alma se forma de un asesino en un héroe'' . Ademas que en estas reencarnaciones algunos de estos personajes tienen conexión de una u otra forma con los demás, lo cual permite definir las relaciones que pueden tener, como los personajes de tom hanks y holle berry que cuando están presentes en la misma trama en general terminan formando pareja, lo mismo para los de doona bae y jim sturger, lo que a la vez significa como sus acciones están conectadas los unos de los otros y que estas impactan en para bien o para mal entre si, todo esta conectado. Un problema problema diría que como mencione algunos personajes no tienen desarrollo como pueden ser los de hugo weaving, que solo se definen por lo antes mencionado. Otra cosa que cabe mencionar sobre el film es que cosas como el ambiente y la dirección están diseñadas para dar una sensación de deja vu, de esta forma se las arregla para poder hacer varios paralelismos con las demás historias.

Lo segundo, el como las acciones de los individuos por insignificantes que sean tienen impacto eventos futuros se ve en los protagonistas de cada uno de los arcos que se caracterizan por ser personas las cuales quieren hacer alguna especie de cambio en su sociedad, que terminan por dejar su huella en el mundo que trascienden conforme avanza el tiempo para que tenga repercusiones en otra era, además tienen la característica que en una región de su cuerpo hay un lunar en forma de cometa lo que define que son los que harán ese cambio y afectaran el futuro además que dejaran como recuerdo sus anécdotas para inspirar a los futuros poseedores del lunar, en los que se denuncia cosas ruines y como ellos pelean contra estas, los cuales harán lo mismo de dejar algún cambio en su época para inspirar también a generaciones futuras. Esto también explica por qué en la sinopsis dice ''como un acto de bondad ondea a través de los siglos para inspirar una revolución''.  También me parece interesante la forma en como se ejecuta los tipos de influencias que los personajes llegan a tener. Ya que la forma en como se inspiran puede variar mucho, a veces a través de la literatura, el cine, la música o inclusive cosas mas asombrosas como la mitologia, la religión, etc. Básicamente muestra también que cosas como el arte tienen la capacidad de influenciar a la gente para que puedan realizar actos que no serían capaces de hacer y el poder que poseen sobre la gente

 

Como lo mencione antes, con los personajes peleando contra cosas ruines de sus épocas, se debe a cada una de las subtramas tocan temas sobre la tiranía en muchas de sus formas y la lucha por la libertad así de como el ser humano es incapaz de darse cuenta de los actos barbaricos que realiza y que este se ve condenado a no aprender nada, por eso lo termina por repetir de distintas maneras estos problemas hasta el punto en que ya este termina sin salvación, como se ve en la primera historia donde un abogado intenta liberar a un esclavo y se ve lo malo  de la esclavitud, con la segunda con un músico el cual es homosexual y tiene que ocultar esto ante la sociedad para no ser juzgado en vez de poder ser libre de pensar sobre su sexualidad, la tercera con una periodista descubriendo una conspiración sobre un reactor nuclear inestable el cual se lo ocultaron a mucha gente, otro donde un viejo editor de libros es internado en un asilo para que no lo dejen ejercer sus derechos y lo hace querer huir de ahí, la quinta donde una clon que quiere concienciar a la gente que los clones son humanos y no solo seres que sirven para ser empleados en un futuro distopico donde toda la energía del mundo es consumida a montones por la superproducción y la última donde ya el planeta debido a todos los eventos pasados termina siendo inevitable y la raza humana tiene que huir de este, con esto se intenta hacer conciencia de como por acciones desenfrenadas de la civilización terminaran por destruir a esta. Esto no es mostrado de forma completamente directa, al contrario eso es lo que la hace tan sutil, te muestra cómo es que en verdad no hemos aprendido nada alrededor de los años a través de los problemas antes planteados en lugar de mencionarlos abiertamente. A la vez que la película incita a que se intente hacer algo y no quedarse de brazos cruzados, como la misma película dice, esa acción seria menos que insignificante frente a la bastedad del mundo, pero a la vez sería un avance para mejorar nuestro mundo.

 

A la final mi única queja significativa, además de la nula evolución de los antagonistas, sería más que nada la forma en cómo se reparten el tiempo las historias. Haciendo una comparativa con el libro el cual seguía desde la historia más antigua la cual se corta en el clímax para pasar a la siguiente y así hasta llegar a la última historia, la cual es la única que es contada entera, para que después se muestre los respectivos clímax de las demás partes y la forma en cómo se relacionan unas con otras. La película maneja una estructura diferente, empezando por introducir las historias al mismo tiempo para luego distribuir el tiempo de estas de forma desordenada. No es una mala forma de narrar las cosas puesto que hace las cosas más intrigantes pero si puede llegar a ser innecesariamente confuso o saltar de un momento con un tono distinto a otro, no es que sea tan anticlimático pero si rompe un poco la inmersión


En conclusión cloud atlas luego de comprenderlo todo, puedo decir que es una de las obras más complejas y holísticas que he visto, esta tan bien hilado que cada elemento en la historia tiene su razón de ser ya sean sus personajes o las eras donde están así de como representa de sobremanera varias adversidades que se viven a lo largo del tiempo,  me podría explayar mas pero creo que ya quedo claro lo que pienso de la película. Es en definitiva una obra impresionante, es una mega producción que tuvo serios problemas de financiación, en la cual muchas personas cooperaron para poder producirla, aun con las predicciones de que no sería un éxito, que la olvidarían y que podía ser complicado o de plano un desastre al adaptar una novela tan compleja, la hicieron de todos modos, quien no cree que eso no es digno de ser reconocido?. Recomendada para todos aquellos que quieran una trama que los rete, que este bien escrita y llena de cosas para analizar, además que la puedes ver si quieres acción y buenos visuales. Por mi parte entra muy alto en mi top de obras favoritas, no solo en cine sino en historias en general.


Sugerencias:


anime-manga: Eden: It's an Endless World!, Akira


Apartado visual: 9/10

Dirección general 2/2 (Wachowsky)

Actuación 2/2 (profesional)

Escenografía 2/2 (fancy)

Cinemáticas 2/2 (Scorsese)

Efectos especiales 1/2 (el maquillaje es algo uncanny)

Apartado acústico: 9/10

Actuación de voz 3/3 (great)

Banda sonora 4/4 (sólo el tema principal basta)

Mezcla de sonido 2/3 (ok)

Trama: 8/10 

Base 2/2 (violación mental sobre reencarnaciones)

Ritmo 1/2 (lento)

Complejidad 2/2 (alta)

plausibilidad 1/2 (mucha hierba, pero tiene algo de lógica)

Conclusión 2/2 (cerrado)

Personajes: 10/10

Presencia: 2/2 (fuerte)

Personalidad 2/2 (todos)

Profundización 2/2 (todos)

Desarrollo 2/2 (marcado)

Catarsis 2/2 (satisfactoria)

Importancia: 7/10

Valor histórico 2/3 (mucha polémica despertó de esta cosa)

revisita 1/3 (la heterodoxia y el ritmo no le agradarán a la mayoría)

Memorabilidad 4/4 (único en su estilo)

Disfrute: 10/10

Amé todo lo que representa. 

Calificación: 9/10 



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